En el caso de The Mentalist, Patrick Jane el detective, es un agente externo que observa, detectando, las verdades o mentiras. Utiliza su sensibilidad, para captar pequeños gestos, contradicciones y las emociones en los demás personajes. De alguna forma, el pasado familiar de Patrick Jane, define la personalidad y decisión de resolver cada enigma de los casos, por lo ocurrido con su familia. En los fragmentos seleccionados podemos observar como Patrick siempre se encuentra en una postura diferente a la de sus compañeros, tanto en las conversaciones como en los interrogatorios, presta atención al entorno, a la historia de los interrogados y su vida, en el primer fragmento recorre la casa, observa el lugar y finalmente se acerca a conversar con la chica, no a interrogarla. Se agacha, la toma de la mano y le habla a los ojos, cosa que un detective clásico no haría sino alguien que busca ponerse en el lugar del otro y comprender la dimensión más humana e interior de las personas. En los siguiente fragmentos realiza lo mismo, incluso con la terapeuta con la que él tiene un flashback de su pasado, cuando ella lo atendía después de su tragedia familiar.
En el último fragmento observamos también a Patrick en una posición diferente a la de su compañera, más observacional e incluso cómica por momentos, mirando a los ojos al interrogando intentando comprender lo que piensa, como dicen “los ojos son la ventana del alma” por lo tanto Patrick casi siempre observa a los personajes a los ojos mientras intenta ponerse en su lugar.
Esto lo tomamos para el desarrollo del Padre Brown ambos personajes tienen una perspectiva propia, comprenden la dimensión humana y sus motivaciones, ambos lidian con sus propios conflictos y maneras de ver la vida generando un cambio constante, una evolución como personaje, que repercute en su perspectiva individual.
Lo que tomamos de la serie, es el rol e influencia de Patrick Jane y su similitud con el Padre Brown dentro de su historia, su modo de actuar y decidir ante los casos, mostrando cómo al ser empático vemos al personaje atravesar una confrontación simbólica, exponiendo sus creencias, moralidad, que produce indirectamente su entorno. Sin embargo, a diferencia de Patrick Jane, el Padre Brown no busca demostrar su inteligencia, sino actuar desde un lugar más reflexivo, guiando la interpretación de los hechos, orientando así la atención hacia aquello que fue ignorado e invisibilizado.
Referencia Desarrollo de personaje:
DAREDEVIL
Para nuestro proyecto tomamos como referencia el diseño sonoro de Daredevil(T1- EP7),debido a que este cumple en el episodio un rol fundamental en la construcción del espacio y los detalles. Los sonidos amplificados que escucha Matt Murdock(ciego), proponen otra forma de percibir el espacio donde la atención de lo que ocurre alrededor no depende exclusivamente de la visión. Esto le permite al personaje escuchar ciertos elementos cotidianos que en la cotidianidad podrían ser irrelevantes pero que de un momento al otro se vuelven fundamentales para la narrativa. Esto ayuda al espectador a que tenga una percepción más atenta, donde lo importante en la imagen quizá no está visible y se escuche fuera de cuadro.
En relación a nuestro proyecto, nos interesa trabajar la idea de que el sonido evidencia a esos personajes invisibilizados dentro del espacio, aún cuando no se vean en el encuadre, por ejemplo, el empleado de mantenimiento caminara de un lado a otro, sus llaves, pasos, gestos, respiraciones. En el capítulo Stick el ciego entrena a Matt para empezar a usar sus sentidos agudizados a su favor, en este caso el oído, le enseña a ver más allá de lo evidente, lo que otros no escuchan. En el primer clip vemos como Matt, empieza a prestar atención a los detalles a su alrededor, el perro, la correa, las palomas, los pasos, atiende a los detalles mínimos y cotidianos y encuentra en ellos una relevancia y desarrolla una observación activa, los sonidos cotidianos, pasos, golpes, palmadas, son amplificados, no porque suenan fuerte en sí, sino para remarcar esta escucha de los detalles cotidianos. En nuestro proyecto esto complementará al Padre Brown, es el único personaje capaz de interpretar lo que los demás pasan por alto y el diseño del sonido será parte fundamental y mostrará la limitación de la percepción de los demás.
KNIVES OUT
La escena inicial de Knives Out, nos muestra una gran mansión, acompañada por una música clásica extradiegética. Mostrando espacios específicos del lugar, a través de una concreta puesta de escena y cámara. Siendo el minuto inicial, de la historia, pone en conocimiento, acerca del contexto y conflicto, sobre la identidad social de la Mansión y el debate o obtención de la misma. Representada por un montaje preciso.acompañada de una estética luminosa- con tonos cálidos en su interior y tonos fríos (luz naturalista del exterior). Esta situación es ideal, de cierta forma que la construcción espacial y arquitectónica (como es el decorado) y la construcción visual, hablen o representen una aspecto de Leguizamon, el Padre Brown y demás personajes, al convivir en el despacho del estudio jurídico. En Knives Out, el encuadre y montaje se sincronizan al detalle, teniendo su diseño y unificación desde su visualización previa. Así también, como los colores asociados a la estética lumínica, donde las vestimentas de los personajes,el decorado de las paredes se asocian y como el contraste, en ocasiones, muestra la perversidad o el peligro de los personajes, que habitan la mansión. El montaje expone y gestiona la información gradualmente, para generar sorpresa e impacto en el espectador o cuestionamientos en el desarrollo.
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